Doch da ist noch mehr, im ganzen Körper ist Schwingung, im Kopf, im Brustkorb, überall. An diese Schwingungen mußt Du ran! Die Stimmbänder sind wie Saiten, die Töne erzeugen, doch für den Sound braucht man einen Resonanzraum - den eigenen Körper. Du bist Dein Instrument.

Starke Dehnung ergibt hohe Töne, wenig Dehnung tiefe Töne. Die vielen verschiedenen feinmotorischen Einstellungen der Stimmbänder sind nicht kontrollierbar und sollten auch ruhig sich selbst überlassen bleiben. Das Gehirn ist in der Lage, den Stimmbändern unterbewußt mitzuteilen, wo es tonal "hingehen" soll. Die gesungenen Melodietöne stellen sich automatisch ein, sobald das Gehirn den Zielton einwandfrei identifiziert hat und an die Stimmbänder den Befehl weiterleitet: "Erzeuge diesen Ton!"

Eine verbesserte Intonation erreichst Du nicht durch ein ständiges "nachkorrigieren" der Töne, sondern durch ein möglichst direktes uneingeschränktes Singen ohne Vorbehalte oder Befürchtungen. Wenn Du gut vorbereitet bist, genug geübt hast und Text und Melodie sicher "sitzen", dann stimmen auch im "Ernstfall" Intonation, Timing, Sound und Ausdruck.

Einzige Aufgabe der Luft ist es , die feine Schwingung der Stimmbänder zu halten - in etwa wie ein Geigenbogen die Saite in Schwingung hält. Eine ganz feine Bewegung der Luft reicht dazu aus. Du brauchst für Deine Töne, egal wie laut sie sein sollen, nur wenig Luft. Du mußt die Luft also nicht verbrauchen, sondern lernen sie zu halten. Um diese Kontrolle zu erhalten gibt es eine bestimmte Atemtechnik. Mit dieser stellt sich im Körper so etwas wie eine Luftsäule ein, an die sich die Schwingung der Stimmbänder jetzt überträgt und von dort aus schwingt dein ganzer Körper mit.

Die Bewegung der Bauchdecke nach außen und unten zieht das Zwerchfell mit sich. Mit dem Zwerchfell werden die Lungenflügel nach unten gezogen. Es entsteht ein Unterdruck in den Lungen, wodurch Luft angesogen wird. Da die Lungen ganz gleichmäßig mit Luft gefüllt werden und nicht nur im oberen Bereich, wie das normalerweise beim bewußten Einatmen geschieht, hast Du das Gefühl die Luft fällt in den Bauch.

Schema der Atmung
(Seitenansicht):

Diese Atemtechnik hilft Dir, beim Singen ohne Verspannung die Luft halten zu können. Die damit verbundene Körperhaltung verleiht Dir optimale Stabilität.

Typisch für die modernen Musikstile ist die kraftvolle Bruststimme in allen Lagen.

Soundbeispiel:
Volle Stimme in allen Lagen (74 kb)

Natürlich taucht da schon mal eine lyrische Kopfstimm-Melodie auf, aber der monumentale Whitney-Houston -Aretha Franklin - Mariah Carey - Celine Dion - Anastacia usw. - Sound basiert auf der Fähigkeit bis in die höchsten Töne hinein die Bruststimme behalten zu können. Das ist nicht so ganz einfach, denn die Stimme will ab einer gewissen Tonhöhe (um e1 herum) in die Kopfstimme wechseln. Ohne ein gewisses Training kommt man hier nicht weiter. Höhere Lagen erfordern ungeübt mehr Druck und "drängen" die Stimme stetig in den Bereich der Kopfresonanzen.

Speziell für Sängerinnen ist es wichtig, sich den tiefen Resonanzen im Brustkorb zu widmen und die Stimme dort weiter zu entwickeln. In den Lagen der reinen Bruststimme (D bis h) unterhalb von c1 ist ihr Tonumfang nämlich schon fast zu Ende.

Generell verleihen tiefe Resonanzen der Stimme wesentlich mehr Sound, egal ob Sänger oder Sängerin. Bevor man also seine Grenzen nach oben erweitert, sollte man zunächst die normale Bruststimme stabilisieren und stärken - sie reicht vielleicht tiefer als man glaubt. Versuche nicht ständig "nach oben" zu denken, sondern entwickle einen ausgeglichenen Sound.

Soundbeispiel:
Verschiedene Resonanzräume - mit Tiefe, mit weniger Tiefe, ohne Tiefe (43 kb)

Unausgebildeten Stimmen fehlt vor allem eines: Tiefgang! - Im Sound und im Ausdruck.

Soundbeispiel:
Übergang zur Kopfstimme (33 kb)

Man sollte nicht versuchen, sie durch Pressen lauter zu machen. Wichtig ist es zu realisieren, wo genau sie im Kopf zu spüren ist. Intensiviere die Kopfresonanzen in alle Richtungen nach "außen", lass´ sie sich über den ganzen Kopf entfalten. Auch für "ganze Männer" lohnt es, die Kopfstimme zu trainieren. Hier stecken nicht nur coole Blues-Sounds, sondern auch Ansatzpunkte für Schreie und extreme Shoutings.

Soundbeispiel:
Über die Kopfstimme zum Kratzen und Zerren (56 kb)

Soundbeispiel:
Von der Kopfstimme zum Extremen Shouting (116 kb)

Soundbeispiel:
Shoutings (33 kb)

Soundbeispiele:
Hauchen - Kratzen (42 kb)
Hals / Kopf - Sound (39 kb)

Im Mundraum werden auch die Konsonanten geformt. Beim Umgang mit dem Mikrophon können zu scharfe S- bzw. Zischlaute und P- bzw. "Plopp"- Geräusche störend wirken. Natürlich kann man diesem Übel mit technischen Hilfsmitteln beikommen, dennoch ist es wichtig, die eigene Aussprache zu trainieren, um derart übersteigert wiedergegebene Frequenzen zu eliminieren.

Trotzdem hier noch ein paar Tipps:

	Genug Schlaf ist wichtig!
	Achte auf Deine Atmung, auf frische Luft, auf genügend Luftfeuchtigkeit. Verrauchte Räume sollten gemieden werden , denn die Atemwege müssen gesund sein. Klar - beim Gig im verräucherten Club ist das unmöglich. Rauchen belastet die Lungen - die feinen Härchen in den Bronchen, die Krankheitskeime und Staub herausfiltern werden verbrannt, die Nikotinablagerungen an den Stimmbändern beeinträchtigen deren Schwingungen.
	Trotz fettem Catering - Leichte Kost und ausreichende, aber nicht übermäßige Flüssigkeitsaufnahme sind besser für die Stimme. Nicht zu viel Schwarzen Tee oder Kaffee (trocknet aus) oder Hustenbonbons (verkleben den Magen)
	Erkrankungen, insbesondere die der Atemwege, sollten in keinem Fall verschleppt werden. Lieber mal ein paar Tage freimachen, als eine chronische Bronchitis. Harte Medikamente sind Blocker für die Stimme.
	Halte dich mental frisch und ausgeglichen! Es ist wichtig, in Bewegung zu bleiben und die Stimme beweglich zu halten.
	Genauso wichtig ist es, sich den Spaß am Singen zu erhalten - Singe oft und gerne - und singe niemals nur so vor dich hin!

Man sollte als Faustregel höchstens 2 Stunden mit voller Power an einem Stück singen.

 

	Die Songs, die Du singst, sollten die für Deine Stimme geeigneten Tonarten haben. Das ist meist ein harter Kampf in der Band, aber er lohnt sich. Die Stimme erklingt im tonalen Optimum und wird gleichzeitig geschont. Die Intonation fällt leichter. Die Songs kommen einfach besser rüber.
	Meide Karaoke-Anlagen, Schlager-Produzenten und harte Drogen.
	Höre gute Musik. Je umfangreicher dein Musikverständnis, desto besser.
	Lerne ein Instrument.